芭蕾舞剧《白毛女》品质藏于细节 承载历史记忆

喜儿的几件红衣有着细微差别

香炉道具用了半个多世纪

民族芭蕾舞剧《白毛女》是上海芭蕾舞团的“传家宝”。这部传承了半个多世纪、演出逾2200场的经典，至今在许多人心目中难以替代，只要“北风吹”的旋律响起，那些熟悉的画面便如同幻灯片般在脑海播放。

为庆祝建党百年，舞剧《白毛女》在上海国际舞蹈中心开启了又一轮演出。或许观众们并不知道，他们所看到的喜儿、白毛女身穿的舞衣已传承了足足32年，随着新舞衣的赶制，此轮之后，这批舞衣将完成使命退出历史舞台并被“封存”。日前，记者深入后台，试图从旧舞衣以及那些老道具中“寻根溯源”，揭开“传家宝”的秘密。

品质藏于细节

即便追看《白毛女》数十年，很多老剧迷都未必知道，喜儿的红色短衫和白毛女破旧的舞衣看似一衫到底，实则却是有着细微差别的几件。喜儿有同款的四件红色斜门襟短衫，都在右肩处打着补丁，红色却有着从深到浅的区别。上芭团长、第二代“白毛女”辛丽丽说：“喜儿出身贫苦，一件红衣穿好几年，自然会褪色、会变旧，这样设计，是把时光的流逝都浓缩在了舞衣上。”同款四件不过些微色差，挂在一起，仅30秒时间抢妆，却从来不会被拿错。辛丽丽道出窍门：“你看，这件应该是第一场用，红得还很艳;这肯定就是第三场要穿的，喜儿的辫子要别在右胸处，这里密密麻麻的针眼，都是别针留下的。”

白毛女的灰白衫子看来破旧，制作却更讲究。共有两件，从颜色看，是50度灰和70度灰的区别;从做旧程度而言，白毛女最后被解救的那一场，衣服下摆已破碎成布条，可用褴褛来形容。不像喜儿的衣服用的是略为硬质的绸缎，白毛女的舞衣用的是细细的乔其纱，因技术要求高、动作开合更大，飘逸的乔其纱更能凸显在被“逼”入深山老林的喜儿变成白毛仙姑的鬼魅感。辛丽丽说：“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变回人，服装的设计都是为人物和剧情服务的。品质都藏在细节里。”

承载历史记忆

走进舞剧《白毛女》的后台，犹如“跌”进了带有历史沧桑感的老片场，随处可见都是拥有五六十年历史的老物件。上芭副团长高东明从案桌上拿起一只褪了色的“香炉”说：“这是喜儿拿来砸黄世仁的香炉，从1966年‘砸’到现在。”

吴虎生“扎”上毛巾，秒变朴实的大春，而他身后，演员队队长张尧正在帮他固定腰带。这顶特制的毛巾帽子他戴了十几年，早已泛黄，却让他安心：“我相信物件也有灵魂，不知道为什么，每次戴上这帽子，就觉得融入了情景，身体的记忆都回来了。”

角落处，斜倚着一根手杖，让季萍萍心有余悸：“我现在一看到这手杖，鼻子就发酸!”时光倒回至15年前，“白毛女”传到季萍萍这代。一次演出，她因恍神转身刹那慢了一拍，“黄世仁”的手杖便狠狠打在了她的鼻梁上：“演出高度紧张，挨了一下只觉得一蒙，直到一低头看到满地血才慌了。回到后台照镜子，鼻梁居然歪了!”

据高级教员、当时饰演黄世仁的钟闽回忆，那根“闯祸”的雕花木质手杖之后在另一次演出中“光荣牺牲”，考虑到木质易断，重新制作的手杖改成了竹藤材质，虽比原先轻巧却更考验演技。(记者 朱渊)

关键词： 芭蕾舞剧 《白毛女》